viernes, 5 de marzo de 2010

De nuevo en Ávila

Amparo García-Otero y Consuelo Sanchidrián

"Ávila de los Caballeros, la de la recia monja andante", que rezaban los versos de Unamuno a los que Nino Sánchez puso música y que ambos interpretamos en "Juglares del Duero". De nuevo Ávila, acogedora en el abrazo de sus murallas, firme sobre los sillares de su historia, Ávila, donde tuve la oportunidad de estrenar "Vivo sin vivir en mí", bajo los auspicios poéticos de la "Santa Andariega", Sta. Teresa de Jesús.

Pues andariega soy yo también, salvando las distancias con nuestra escritora mística universal, y del mismo signo zodiacal: Aries, que según dicen, somos incansables, si es que hay que creer en estas cosas. Y como buena andariega, voy de acá para allá con mi nuevo CD bajo el brazo, confiando en encontrar ese oído amigo con quien compartir mis canciones.

Nunca me ha cerrado Ávila sus puertas, muy al contrario, toda vez que me he acercado a esta singular ciudad, las he encontrado abiertas de par en par, algo que debo agradecer desde aquí, tanto a los organizadores, como a los medios, como a los habitantes, que en definitiva, son los que más cuentan.

Ayer, de nuevo en la Biblioteca Municipal, tuve la oportunidad de dialogar de tú a tú con el público abulense, pese a que la hora casi, casi, coincidía con una importante manifestación. ¡Es que mi puntería para elegir fechas es perfecta! O me tropiezo con otro evento a la misma hora, o televisan un partido de fútbol de ésos que "atan" al sillón, o incluso, como en este caso, me las tengo que ver con toda una manifestación. Y como las cosas se hacen con antelación y nunca se controla todo lo que va a suceder en ese día y en ese lugar...pues hay que aceptar el reto.

Pero en fin, estuve muy bien acompañada por un público encantador y por mi buena amiga Consuelo Sanchidrián, profesora de Filología Española, escritora y residente en Madrid, pero natural de Ávila a donde regresa siempre que tiene ocasión, que me hizo las veces de presentadora con muy buen tino.

Después de hablar del disco, escuchar algunos fragmentos y continuar con todo el protocolo habitual, me "arranqué" a cantar con la guitarra algunas canciones de las que llevo siempre en mi repertorio y ahí cuajó la cercanía. Al público le gusta "la juglaresa" que se comporta como tal, en diálogo directo. Como debe ser.

Y luego, como siempre, un grupo de amigos nos reunimos en un mesón típico de la ciudad a rematar la jornada. ¡Hasta pronto, Ávila!.

Próxima cita: 12 de marzo de 2010, Salón de Ruedas de Prensa del Teatro Palacio de la Audiencia, Soria, Pza. Mayor s/n, 19.30 h.

sábado, 27 de febrero de 2010

Contra viento y marea


En el borde del tejado yacía enganchada la antena de la televisión, amenazando caer sobre el patio, pero aguantó. Entretanto, la "tormenta perfecta" que nos habían anunciado jugaba peligrosamente con los tejados de Segovia. En la calle se veían cascotes provocados por algunas tejas desprendidas, pero, contra viento y marea, había que acudir a la entrega de los premios de poesía "Huerta de San Lorenzo". Había que verme, corriendo hacia el coche y protegiéndome la cabeza con la guitarra.

A la entrada del centro cultural estaba Gloria Herrero, la pianista con la que he trabajado en Segovia y provincia en muchísimas ocasiones y que se conoce "al dedillo" mis canciones. A la pobre le había casi rozado una teja voladora proviniente de la cubierta. Se veían varias desprendidas y aún desde el interior, cuando estábamos organizando un breve ensayo y probando el sonido, de vez en cuando se podía escuchar el golpe de una teja contra el suelo. ¿Acudiría público? Pues acudieron, sí señor.

Y es que la ocasión lo merecía. En una sociedad donde la poesía se ha convertido en un género absolutamente minoritario, el hecho de convocar un concurso en el que pueden participar niños, jóvenes y mayores en tres categorías diferentes, es digno de encomio. Así que allí estaban los representantes del Ayuntamiento, de la Junta de C. y León y de la Obra Social y Cultural de la Caja de Ahorros de Segovia, apoyando el certamen. También una representante de "Diagonal", una librería colaboradora.

Es bueno que de vez en cuando las fuerzas vivas de una ciudad se movilicen para que la poesía no muera de aburrimiento por no ser leída, o de inanición por no ser alimentada. Sobre todo me pareció muy importante involucrar a la gente joven, incluso a los niños. Por cierto, los poemas infantiles fueron una verdadera delicia, como los que leyeron los adolescentes premiados y los de los mayores, tienen su mérito, escribir poesía con la que está cayendo, si bien es cierto que las musas eligen a sus "víctimas" y ya no las sueltan de por vida. Escribir poemas es una forma de "catarsis" irrenunciable.

Interpretamos canciones mías, varios poemas musicados y un pequeño homenaje a la tradición que tan maravillosamente sabe conjugar letras y músicas de una excelente calidad lírica.

Cuando terminamos, el vendaval había amainado. En un bar cercano, los organizadores habían encargado un vinito con picoteo para todos los asistentes. Una tarde para quedarse en casa, pero en estas "aventuras" lo pasamos mucho mejor. Como dice la copla: "Aire que me lleva el aire, aire que el aire me lleva..."

Próxima cita: 4 de marzo de 2010. Presentación de "Nadie es más que nadie" en Ávila, en el Salón de Actos de la Biblioteca Municipal, Pza. de la Catedral, 3, a las 19.30.

lunes, 8 de febrero de 2010

Y llegamos a Barcelona


Barcelona es una ciudad que siento muy cercana, puesto que allí pasé algunos veranos de mi infancia, com mis tíos, ella, hermana de mi madre, de Valladolid, él de Bilbao. Una pareja heterogénea, procedentes ambos de diferentes lugares. Así es Barcelona, catalana y plural.

Acercarse al Mediterráneo en invierno es como hacer una escapada hacia la primavera. Un cielo intensamente azul perfilaba la inconfundible silueta de Montserrat en la ventana del AVE. Por cierto, increíble llegar a Barcelona en tres horas desde Madrid. Luego otra imagen inconfundible: La Basílica del Sagrado Corazón de Jesús que corona el Tibidabo. Visiones ambas tan reconocibles y tan entrañables como aquellos días de mi infancia.

Tengo que decir que en el Hogar y Centro de Castilla y León de Barcelona me sentí como en mi propia casa. Todo fue amabilidad, cortesía y facilidades. Lo tienen todo perfectamente organizado y dirigido. Incluso están preparando, según me comentaron, la apertura de una nueva sede, aunque la que tienen actualmente es muy amplia.

El auditorio estaba a rebosar. Todos reunidos, dispuestos a festejar a Santa Águeda como mandan los cánones de nuestra tierra en estas fechas. Desde el primer momento existió una conexión especial y cálida. Me acompañaron dos músicos de primera línea: Begoña Larrañaga, pianista y acordeonista que hace"cantar" a los instrumentos que toca y Jesús Parra, multiinstrumentista y folklorista, que lo mismo toca el bajo, la guitara, el acordeón o las percusiones.

Estuvimos realmente arropados por un público encantador que se nos entregó desde el primer momento, con los acordes de "Viene el juglar". Fue un recorrido tradicional por Castilla y León con parada en Las Ramblas. También incluí algunas composiciones mías. Gustó mucho el "Romance del Duero" de Gerardo Diego. Se emocionaron ante la remembranza poética y musical de esa arteria mezcla de agua y poesía que atraviesa Castilla y León hasta llegar a Portugal. Agradecieron mi esfuerzo por cantar "El cant del ocells", que quise ofrecer como homenaje a la ciudad.

Luego una cena opípara para continuar con el festejo y las condecoraciones. Terminamos a las tantas. Una hermosa experiencia que no me importaría repetir. Gracias, Barcelona. Gracias, amigos del Hogar y Centro de Castilla y León en la Ciudad Condal.

Próxima cita: 22 de febrero en la Casa Museo Antonio Machado de Segovia, c/Desamparados,5- Colaboración en el homenaje al poeta. 20,00 h.

viernes, 22 de enero de 2010

Reencuentro con Valladolid

El cantautor y folklorista Jaime Lafuente acompañó a Amparo García-Otero en la presentación de "Nadie es más que nadie" en la sala auditorio de Casa Revilla, Valladolid.


El público, muy receptivo, acompañó con palmas y cantó los estribillos.


Nos acompañó el popular folklorista Félix Pérez, del dúo "Candeal".

La infancia marca. De ello estuve hablando con Eva Moreno, de Cadena Ser, de cómo las primeras vivencias quedan impresas en la memoria y son la raíz de todo lo que viene después. Creo que una persona puede ser de muchos lugares: de todos aquellos en los que ha encontrado afectos, fundamentalmente, y que han dejado en el recuerdo la impronta de nuevas experiencias. Sin embargo el terruño, la infancia, los primeros años de la adolescencia son cruciales al establecer esa sensación de "hogar" que se experimenta al recorrer los lugares vinculados a la primera etapa de tu vida.

Es lo que me viene a la piel cada vez que recorro las calles de Valladolid, mi ciudad natal. Además "Casa Revilla", el centro cultural donde estuve presentando "Nadie es más que nadie", está en pleno centro histórico, muy cerca de la calle de Las Angustias, donde yo nací. Así que estuve como "en casa". La sala estuvo llena. Me acompañó en la mesa el conocido cantautor y folklorista Jaime Lafuente, que me dedicó unas bonitas palabras, recordando las que dijera Antonio Machado en 1937:

"Nadie es más que nadie" reza un adagio de Castilla. ¡Expresión perfecta de modestia y de orgullo! Sí, "nadie es más que nadie" porque a nadie le es dado aventajarse a todos, pues a todo hay quien gane, en circunstancias de lugar y tiempo. "Nadie es más que nadie", porque -y éste es el más hondo sentido de la frase-, por mucho que valga un hombre, nunca tendrá valor más alto que el valor de ser hombre. Así habla Castilla, un pueblo de señores, que siempre ha despreciado al señorito.
Y continúa Jaime:

"Más de setenta años después, esta mujer vallisoletana asentada en Segovia, vuelve a traernos a primera línea esa frase tan hermosa como demoledora. Y la verdad es que no nos viene nada mal que lo haga. Esta moderna sociedad nuestra no termina de entender ese "hondo sentido de la frase" del que hablaba Machado. En estos tiempos de llegada de emigrantes, a los que se desprecia y teme, a los que se explota y miente, tiempos en los que el dinero se convierte en signo de distinción social, toques de atención como éste de Amparo, pueden servir para acallar las voces altisonantes de los que creen que hay seres humanos de primera y segunda clase, de los que hacen de la soberbia su guía para menosprecio a los demás, de los que no entienden que lo diferente encierra altas cotas de hermosura y que nosotros también somos diferentes para el otro.
Pero Amparo no necesita del grito desgarrado para rebelarse ante todo ello, lo hace desde la palabra, desde su espléndida voz y desde letras cargadas de emociones y sentimientos. Y se mimetiza en la jocosidad de Juan del Enzina y en los requiebros de Miguel de Cervantes, ampara (perdón por el juego de palabras) a los que del arte hacen su vida y mezcla (espléndido verbo) amores y paisajes (gracias por la canción dedicada a mi querido Río Lobos soriano), para acabar ensalzando la necesaria pasión por vivir... "

Mil gracias, Jaime por estas palabras y las que siguieron. Fuiste un espléndido "maestro de ceremonias" en este reencuentro que viví en Valladolid.

Próxima cita: Concierto con motivo de la celebración de Santa Águeda en el Hogar Centro Castellano y Leonés de Barcelona, Carrer Gran de Sant Andrèu, 412 el próximo 6 de febrero a las 19,00 h.

miércoles, 6 de enero de 2010

Y que tengamos un camino de rosas...


Empieza otro año. Estrenamos el lienzo de una nueva etapa. Cada día es irrepetible. Si nos hiciéramos esta consideración a diario, ninguna jornada se nos haría monótona. El aburrimiento es una pérdida de tiempo. Jamás te aburras, amigo lector. Si la inapetencia por la vida intenta abrirse camino en forma de aburrimiento, dale la espalda. Hay tanto por hacer, tanto por vivir, tanto por sentir...La música es para mí como una parte esencial de percibir las cosas, de ponerle fondo musical al día a día. Un poco de música puede cambiarte de humor.

Las fiestas navideñas han retrasado un poco mis proyectos. Parece que toda la actividad se detiene en estos días de celebraciones. Ahora a retomar el trabajo, a preparar, a ensayar. No corren tiempos fáciles. Hay que trabajar y mucho. Sin embargo, nunca debemos perder el optimismo. Seguro que todo sale bien.

Valladolid a la vista, el próximo día 21. Cita a las 20 h. en Casa Revilla, c/Torrecilla, 5.

sábado, 19 de diciembre de 2009

FELIZ NAVIDAD


FELIZ NAVIDAD Y MIS MEJORES DESEOS DE PROSPERIDAD PARA EL AÑO VENIDERO.

CON TODO CARIÑO,

AMPARO.

Próxima cita: Presentación de "Nadie es más que nadie" en Valladolid el 21 de enero a las 20.00 h. en Casa Revilla, c/ Torrecila Nº 5.



domingo, 6 de diciembre de 2009

Iniciando



El día 1 de diciembre presenté en la SGAE de Madrid "Nadie es más que nadie", mi nuevo trabajo.

Estuve acompañada, a mi derecha, por Carlos Monje, de la revista digital "Tierrafolk" y a mi izquierda, por Julio Benayas, conocido como "El Viejo Gañán", de la revista "Interfolk". Gracias a ambos por su compañía y colaboración.

Después de hablar del CD, pasé a interpretar cuatro de las canciones incluidas en el álbum: "Nadie es más que nadie", "Bohemios", "Juglares y Quijotes" (acompañada por José María Guzmán) y "Hoy comamos y bebamos", una adaptación mía de la conocida obra de Juan del Enzina (aquí cantó conmigo Salvador Lucio).

Luego celebramos un "ágape" en los salones de la planta baja del edificio. Resultó muy agradable. Gracias a todos los asistentes. Hubo lleno total, incluso no hubo asientos suficientes para todos y la gente tuvo que permanecer en pie.

Según los comentarios, la canción que más aceptación tuvo fue "Bohemios". Se trata de un homenaje personal a todos los creadores, todos los que en el mundo han sido y siguen siendo adoradores de las Musas, a las que sirven ineludiblemente, sin conocer de antemano si su obra pasará a los anaqueles de la gloria o quedarán flotando en el olvido.

Le he puesto ritmo de rumba con "aire" étnico:

BOHEMIOS

Somos los que rompen la cordura

puesto vendedor de fantasía

somos la razón que no se cura

del entorno la locura

y del alma la alegría.

Somos, a otro lado del espejo

creadores de reflejos,

pero al fin bohemios...

Somos partidarios de la noche

somos mercenarios de la aurora

somos los que ponen siempre el broche

y a la musa ni un reproche

cuando se pierden las horas.

Somos mercaderes del ensueño

traficantes de lo sueños,

pero al fin, bohemios...

Bajo el manto divino

de una luna embriagada

presa del sacrificio

a veces para nada.

El arte, nuestro oficio.

Nuestro reto, el encanto

de atravesar el quicio

de la página en blanco.

Bohemios...

(Amparo García-Otero).



martes, 3 de noviembre de 2009

Un largo camino


Ya está. Dentro de dos semanas aproximadamente, el CD andará ya por el mercado. Es un largo camino. El primer paso ya está dado. Han sido muchas horas de duro trabajo, pero es sólo el principio.

Quiero esperar un poquito para empezar a hablar de cada canción, de lo que pretendo significar y de paso charlar de los temas que suscitan. Me presento como una cantautora con raíz folk. Ocho temas son míos en letra y música, los otros cuatro son adaptaciones propias: "Hoy comamos y bebamos", de Juan del Enzina, "Eres como la nieve", tradicional, "Coplas de Marialonso" sobre letrillas de Miguel de Cervantes y, por primera vez, he grabado una canción en inglés: la superconocida "Greensleeves", a la que he añadido un puente musical y un toque de guitarra española. ¿Por qué esta canción? Porque me ha encantado desde siempre.

A Otto Caballero le gusta cómo ha quedado la versión de "Hoy comamos y bebamos", de Juan del Enzina. Yo no sabría decir si es o no la que más me gusta a mí. Lo que sí haré poco a poco es presentarlas a todas en sociedad a través de este blog.

Lo de "Hoy comamos y bebamos", en principio, es adecuado a cualquier época y situación. Mejor el concepto del "carpe diem", de aferrarnos al momento y disfrutar de lo que se pueda, que no dejarse arrastrar por el desánimo, las noticias del diario etc...mejor buscar razones para vivir, que las hay, que llegar cabizbajos a la conclusión de que esto no tiene remedio.

Yo soy una optimista por naturaleza. Dicen que el mundo funciona gracias a los pesimistas y es muy posible que quienes caen en esta consideración estén en lo cierto. Yo soy optimista, es mi condición. No lo puedo evitar. Siempre le saco a las cosas el aspecto positivo. No creo que con este disco me haga ni rica ni famosa, pero ¡qué diablos! el trabajo ha quedado bonito y si la fama es de los que invierten decenas de miles de euros en su carrera, mi pequeño mundo es mío y me siento satisfecha de, al menos, intentar hacer las cosas bien.

A partir de ahora, ya se sabe: horas delante del ordenador, llamadas telefónicas, organización de presentaciones...trabajo, mucho trabajo. Un largo camino por delante, cuesta arriba, pero camino a fin de cuentas. Peor es tener que caminar campo a través, o como Indiana Jones, machete en ristre arrasando lo que se ponga por delante. Yo no soy así. Mi pequeño mundo me pertenece y en él continúo, intentando siempre mejorarlo y compartirlo con quienes deseen acercarse a él.

La presentación oficial está programada para el 1 de diciembre, en la Sala Manuel de Falla de la SGAE, c/Fernando VI, 4, Madrid.

viernes, 2 de octubre de 2009

Las mezclas


Estamos en la recta final del CD. La fase de las "mezclas" es la más laboriosa. Otto Caballero es un excelente profesional y yo soy muy minuciosa, así que nunca se está conforme con el resultado, se prueba una y otra vez, intentando que todo quede perfecto y como dice Otto "la perfección no existe". Y termina una de los nervios. Pero ¿quién no intenta hacer las cosas lo mejor posible cuando se trata de su trabajo?

Estarán conmigo en que lo más bonito de una idea es precisamente la idea, esa fase inicial, creativa, solitaria, porque ¿quién puede compartir sueños, ideas, experiencias interiores?, sin embargo, en la soledad del pensamiento es cuando te encuentras "a tus anchas", con total libertad. Luego quieres plasmar todo eso en el exterior y ahí empiezan el trabajo y las dificultades.

No quiero colgar más canciones en el blog hasta que esté todo pulido y niquelado. Luego las iré presentando una a una, explicando el por qué de su presencia en el CD. Algunas de ellas están vinculadas con la tradición, ya en la letra, ya en la música o en el estilo, aunque yo he procurado una versión personal de cada una. Otras son de total autoría mía, aunque ni quiero ni puedo desvincularme de esa fusión que existe en mi forma de hacer las cosas y que me une a la poesía y a la naturaleza de mi mundo exterior que a su vez ha echado raíces en mi mundo interior. Ante todo quiero que mi música sea sincera.

Lo importante es conectar, captar "la onda", llegar al corazón a través del entendimiento. Para ello resulta necesaria la presencia de dos entidades: quien escribe y quien lee, quien compone o interpreta y quien escucha, todas estas actividades son igualmenten necesarias y complementarias, por tanto a uno o a otro lado de ambas, deben estar presentes sensibilidades afines.

Todos los aficionados a la poesía, a la música, a la tradición, nos necesitamos para que ellas sobrevivan y nosotros las vivamos y disfrutemos. Por hoy no me extiendo más. Aprovechemos los rayos de sol de este cálido otoño. Hasta la vista.

martes, 15 de septiembre de 2009

LA PORTADA


La edición de un nuevo CD es muy laboriosa. Hay que armarse de paciencia y deseos de trabajar. Son muchos puntos los que hay que tener en cuenta. En primer lugar, por supuesto, las canciones como materia esencial, pero luego están los arreglos, la selección de músicos que van a colaborar, la grabación, las mezclas, la edición, el diseño...

Puedo asegurar que para "Nadie es más que nadie" he cuidado los detalles con minuciosidad. Los arreglos se los he encargado a Otto Caballero, después de su excelente trabajo en "Juglares del Duero". Intervienen músicos excepcionales, como Jesús Parra en acordeón, percusión, coros y cuerdas, José Manuel Pizarro en flautas y saxo tenor y soprano, Pablo Zamarrón con instrumentación medieval, el propio Otto Caballero en piano y programaciones, cuento con la especial colaboración, como voz solista en un tema, de José María Guzmán. También en las voces he tenido el apoyo de Salvador Lucio, un conocido folclorista segoviano, hombre con gracia y donaire donde los haya y con la voz juvenil de Carlos Gómez. Ahora necesito, como remate de uno de los temas, una buena guitarra española y voy a intentar contar con "Montoyita", que en aires flamencos es un auténtico virtuoso.

Estamos en una etapa muy delicada: las mezclas. El material sonoro es de excelente calidad y hay que tratarlo con sumo cuidado. He de reconocer que esto me quita el sueño. Es cuestión de escuchar una y otra vez las bases musicales e intuir cuál es el mejor nivel y presencia para cada uno de los instrumentos. Un auténtico rompecabezas. Luego entro Otto y yo decidimos. Pero espero que muy pronto el CD esté en el mercado. En principio, la presentación en Madrid está prevista para el día 1 de diciembre de este año, en la sede de la SGAE, en la Sala Manuel de Falla. Sin embargo, si el disco está en el mercado con anterioridad, no descarto la posibilidad de preparar una presentación anterior en Valladolid, mi ciudad natal, o en Segovia, donde vivo actualmente.

De momento estoy centrada en la producción del CD. Por cierto, se presentará en formato digi-pack. La portada y el libro interior han sido diseñados por mi hermano, Goyo García-Otero.

¿Cómo hemos construido la portada? Goyo siempre me oye hablar del "muro" que existe entre quien desea dedicarse a esto de la música y el público, que no siempre tiene opción a conocer todo lo que hay en el mercado, así que se le ocurrió la idea de poner como portada un muro con un hueco al que yo me asomo con una sonrisa. ¿El lema? "Nadie es más que nadie", título genérico que elegí para el CD y que aparece sobre la pared en forma de "pintada", como mi nombre. Junto al hueco del muro hemos puesto, con intención reivindicativa, un dibujo también tipo "pintada" similar al que se emplea para aleccionar sobre el reciclaje, pero a la inversa: en vez de arrojar algo que no sirve, el personaje rebusca entre lo que otros desechan. Es la paradoja de una sociedad "de usar y tirar" que a veces rechaza lo que para otros aún puede ser utilizable. Todo bajo ese lema de "Nadie es más que nadie" que intenta ensalzar la dignidad humana en sus orígenes.

Bueno, pues uno de estos días empezamos a colgar la música, no la definitiva porque falta la masterización, sino una muestra para que escuchemos cómo va quedando.

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